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有人说“乐感乃乐者之魂”。所谓“乐感”，是人们常说的对音乐的感觉、感悟，它是指人们在音乐审美创造实践中对音乐的感知能力、体验能力和听觉体验中对音响的敏锐把握能力，也就是对音乐艺术美的表现和艺术创造能力。乐感是歌唱者理解艺术作品，塑造艺术形象的重要基础，更是获得声情并茂的艺术歌唱的重要前提。
那么，如何提升乐感呢？大家不妨试试以下3种方法：
01多听多记
音乐是一种声音的艺术，它是依靠乐音的高低、长短、强弱和音色的对比、变化有规律地组织起来，形成音乐形象，并通过器官来感受的一种艺术。
人与音乐的最初接触就是听觉，所以，音乐艺考生一定要多听音乐，在脑中树立音乐审美标准和辨别音乐优劣的能力。这就要求音乐艺考生们在学习音乐时，要用心体会，发展与建立内心听觉，并且大量去聆听各类音乐。
通过对音乐作品的反复聆听，音乐素质会在不知不觉中得到提高，从而产生良好的内心听觉。
但在音乐学习的初级阶段，因为没有较强的分辨能力，音乐生应尽量接触优秀的音乐作品。在聆听的同时，通过指导老师的引导来培养音乐感受力。
另外，音乐艺考生可以听一些自己喜爱的音乐作品并记下自己的感受，这些都有助于对音乐作品深层次的理解与掌握，带来多方面的益处，起到培养乐感的目的。
02多思考培养感知能力
无论学习什么都要做一个有心人。
音乐艺考生要把音乐作为自己生活的一部分，在有条件时不忘多听、多看、多记录自己的感受。
在多听多看的过程中，同样要多思考，如果对美的声音及音色形成了一定的内心听觉和要求，这将直接对自身产生重要的影响。因为一旦培养出了正确的美的概念，在今后的音乐学习道路中就会朝着这个目标去提升，培养出美好音乐的感知能力对于音乐生来说是极其重要的。
03注意音乐表现力的培养
音乐的表现力就是要以准确的节奏、恰当的力度和速度，自然而美好、真切而饱满的感情把乐曲的艺术形象再现出来。
作为音乐培训老师，在教学中，教师根据乐曲的内容和曲调特点，在音乐生的理解力、感受力和技术水平范围内，适当的向艺考生揭示乐曲的艺术形象是十分必要的。
另外，要引导学生积极参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，并产生心灵上的共鸣，通过情感的共鸣来提升乐感。
后记
乐感，天赋固然重要，但也是可以通过后天的训练得到提高的。乐感培养的过程必须要经过不断的勤学苦练，因为有了一定的量的积累，才能产生质的飞跃。
