平涂法:用力均匀地把画纸上的造型填满颜色,要尽量涂平整。平涂法包括实涂法和虚涂法两种。
薄画法:多用油画棒的侧锋轻轻地在纸上平涂或圈涂,露出些纸的白色,等于降低了色彩的纯度。
渐变法:利用油画棒的同类色相衔接,由深到浅地把物体的结构线涂出来。这样的涂色方法会使画面富有立体效果。
映衬法:用一种颜色来村托另一种颜色,这就是映衬法。
外勾线法:先用记号笔勾结构线,再用水彩笔、油画棒或荧光笔复勾一遍。双勾画法一般都是双勾主体物,这样可以使主体物更突出。
点彩法:以一种或几种颜色用点、线条或者小图形来装饰主体和画面。
留白法:白色部位都是留出来的。留白时要注意用浅色从暗色位置开始涂颜色,轻轻地涂,慢慢地逐步过渡到白,这样的白留出来才自然,才能体现出光的感觉。
学术界把绘画分成三大类,即中国画、油画、版画。
1、根据绘画所使用的材料和绘画技术,可分为素描、水彩画、水墨画、油画、壁画、帛画、版画、漫画等。
2、根据绘画的题材内容,可分为静物画、动物画、人物画、风景画、历史画、风俗画、宣传画等。
3、根据绘画的画面形式,可分为单幅画、组画、连环画。
北宋开国后,汴京一带成为绘画艺术中心,院体花鸟画以黄家富贵体为规范,道释画中以吴家样影响最大,山水画以院外画家成就最高。此外,李成善画寒林平远,范宽善画崇山峻岭,许道宁善画平远、野水、林木,他们3人皆先后在不同方面,发展和丰富了荆浩、关仝的北方画派。
熙宁和元丰时期。出现了以李公麟为代表的鞍马人物画,以郭熙为代表的山水画,以崔白为代表的花鸟画。他们在内容及艺术上都展示出崭新的风貌,都具有精湛的技巧和深厚的修养。
徽宗赵佶、高宗赵构统治时期。是宋代宫廷画院最为繁荣的时期。徽宗时画院制度已相当完备,社会上民间画家艺术水平的提高,为画院输送了不少优秀画家。此时画院高手云集,善画百马、百雁的马贲,开南宋山水画新风的李唐,善画风俗界画的张择端,富有才华的青年山水画家王希孟。
孝宗以后的南宋时期。特别是光宗、宁宗时期,山水画继李唐之后,出现了明显的画风变化,代表画家为刘松年、马远、夏圭等人。他们重视章法的剪裁,巧妙地利用画面大片空白突出鲜明的形象,画面效果含蓄凝练,简洁而富有诗意,具有优美的意境,简率而富有表现力的大斧劈皴则显示了笔墨技巧的提高。