一:先和你说下,你所说的美术分为,设计和纯美术,设计细致分:环境艺术,广告设计等等,美术细致分还可以分出雕塑,漫画,摄影专业之类,等等。大学学习的学科很多,纵向横向都会有涉及,只是有些专业是重点,有些是次要,是选修的课程。基础课程都是素描色彩速写构成。
二:大学的纯美术比较枯燥,要学习基础课程,素描色彩,国画,油画等等在大学时候重要学习的是研究问题和独自解决问题的能力,这就要求你不停的画,不停的创造,做你自己风格的东西,和研究技法,那么就会一直画一直画。很恶心滴。如果你大四的时候不实习,那么整个大四就在和画画做斗争。
三:设计的学生大概在大一到大二的时间在上基础课程,和美术学的学生一样,素描色彩等,构成什么的。然后在大三时候会学习各种软件,用软件设计作品,个别手绘牛的也可以用手绘的。总之,比美术学有意思多了,一边创作还可以一边QQ,看电影什么的。
四:美术学完之后只能去画画,搞艺术,或者去当老师,学习的时候枯燥,以后也是折磨,除非你非常喜欢美术这门艺术,否则还是学设计吧。
五;设计学的多,学习的适应性和针对性比较强,工作好找,再自考个教师资格证的话还可以当老师,从就业来说还是设计。
据资料说:现在普通专业就业率能达到70%以上,一些it类技术类热门专业就业率可达到80%甚至90%以上,而美术、音乐等专业签约率不超过45%,不仅远低于一些基础学科的就业率,甚至低于师范类学生50%的就业率。而一些专业艺术高校的就业率更低,不少毕业生由于找不到固定工作,只能在艺术培训班短期代课。
所以,高考没有捷径可走,走高考的捷径,就会与就业难狭路相逢。
这种情况不是我国独有,全世界都是一样,高大上的美术生,就业并不容易。一位加拿大版画艺术家在上世纪90年代就曾表示:美术院校的美术生90%都会改行,10%能坚持下来继续做艺术,而能够坚持20年,离成功就不远了。
大学中的职业规划是为了指导大学生未来更好地就业,在大学期间就开始尝试了解社会要求,了解职场要求,以便在大学毕业时,尽快地找到适合自己的工作,融入社会、融入职场。