先学素描,零基础都是先从素描开始的。素描考察的主要是人物神态,黑白灰的节奏感,形体的准确性,空间的表达能力;速写主要考察的是构图,动势和比例和人体结构的掌控能力。
速写说到底是素描的一种,它相较于普遍认识的“素描”更注重所描绘对象的“神”,对速度也有更高的要求。
虽然速写是素描的一种,但是素描是需要花一定的时间和功夫去完成,而速写比素描更简练,所以在作画的过程中,更加讲究灵感、手感与速度,更贴近一种“意识流”的思维形态。不太适合初学者。
相反,素描需要我们花费时间精雕细琢,不断练习人物神态,黑白灰的节奏感,形体的准确性,增强我们对空间的表达能力。更适合初学者各项能力的提高,随着我们素描能力的不断上升,哪怕是后续学习油画,水彩等,也回进步非凡,天下武功唯快不破,天下绘画,素描为本。
素描作为绘画的基础,可以帮助初学者更好地理解对象的结构等各方面属性。总而言之,当你觉得学画无从下手的时候,学素描总没错。
经过长时间的积累与演变,素描在调子和线条的结合下产生独特的以线为主、线面结合的造型方法。为了同素描概念区别,一般有两种定义:速写是用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态对象;素描则是一般用于创作的素材。
1、勾线速写
画者需要用线十分肯定,时而直线时而曲线,既可以从自己最喜欢的部位下笔,又可以从头到脚一次画完。用线准确的情况下线条十分流畅生动,但是难度要求非常大,画不好,线条就容易空洞,没有表现力。所以初学者可以先用直线起形,再勾线,画时便可以好画一些,更重要的是练习如何把握好快、准、狠的观察方法。
2、线面速写
画速写时用线面结合的方法来表现对象,一般是亮面贴身体的地方线条细硬,暗面虚用线则粗且轻,同时在结构大的转折之处辅助以面积不同的面来加强体积,这种表现手法对比强烈,画面效果更能跳出来。
3、明暗速写
基本上与线面速写相同,但区别在于它能更深入地表现体积、结构、形体,更严谨扎实。由于相对于其他几种速写画法来说,它用的时间较少,故对学习者的手头功夫要求较高,要求快、准、狠。