考试内容包括声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般是自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等。复试分为二试和三试,主要是台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示等内容。
固定模式的表演:
用一成不变的舞台表演方法,用现成的刻板套路来表现所有的人物情感;用规定、死板公式来模仿所有的人物形象。这是很多初学者的学习方式,但之后也一直沿用这种方式进行表演就不行了。人物形象情感一定要结合真实生活,贴近生活,表现生活,观众才能感受到真实的表演。所以体验生活,理解不同角色在真实生活中的举动和情感,是相当重要的,除此之外自身的创造力和想象力也是不可或缺的。不能只是为表演而表演,融入自己的真实情感才能打动观众。
用力过猛的表演:
用力过猛的表演往往是有了一定表演基础后,在不断练习的过程中,走进了误区,导致表演时让人觉得格外出戏。表现过于用力,表面上是由于自身掌握基本的表演技巧,但只是单单利用了技巧,没有投入自己的真实情感,没有进入角色,进入表演的情景里面。所以,只是在“表演” ,也就无法让人感受到"真实“。
单一风格的表演:
这一种是在某个角色形象的表演中掌握到了要点,但往后的表演也仅仅选择扮演类似的角色。在同一种风格里走不出来。无法塑造不同的角色。这种情况是每个演员都会遇到的问题。特别是像扮演一个角色,并通过这个角色受到观众的追捧喜爱后,再想要尝试完全不同角色就有了一定的心理阻碍。如果就此放弃尝试与改变,就会局限于单一的角色形象了。
一个演员要运用性格化与创造力,进行创造性的想象与创造性的思维,塑造出性格各异的各种鲜明形象。每个人天生就会撒谎,也会伪装自己,表演也是另一种形式的伪装。但是身为演员的去扮演的角色,比如一个中学老师,不管你怎么样去体验生活,一定没有真正的中学老师来得真实。